jueves, 29 de octubre de 2009

Cielo In Verso, intervención aérea en cámara obscura

Cielo in verso

Impresiones  aéreas en cámara obscura

 

Cámara Lúcida 26 de septiembre 2009

Valparaíso

 

Concepción escénica: Fernando Aceña

Creación musical: Claudio Pérez "Clavija"

Creación en aéreos: Rens Ve. Fe

Organización y Producción: Cámara Lúcida

 

 

 

"digo que si frente a un edificio, o cualquier espacio abierto, iluminado por el sol tiene una vivienda frente al mismo, y que si la fachada que no enfrenta al sol se hace una abertura redonda y pequeña, todos los objetos iluminados proyectarán la imagen por ese orificio, y será visibles dentro de la vivienda, sobre la pared opuesta, que deberá ser blanca, y allí estarán invertidos; y si se hacen orificios similares en varios lugares de la misma pared se obtendrán idénticos resultados en cada caso"

 

Leonardo da Vinci

 

 

La imagen simbólica del acróbata se encuentra ligada a la carta del "pendu" o "colgado", correspondiente al Arcano XII del Tarot. Es el símbolo de la inversión de los valores:

del orden establecido, de las posiciones habituales y  de las convenciones sociales. Pero por sobre todo, la  acrobacia simboliza el vuelo hacia una condición sobrehumana, la superación de los límites corporales y de la condición terrestre en pos de una condición aérea que se desplaza armónicamente hacia lo celeste.

 

La acrobacia aérea (telas, cuerdas, trapecios, etc.) se encuentra con la cámara obscura en la inversión de la imagen: el cuerpo y la proyección del espacio, son capaces de proyectar el desajuste del mundo a partir de lo habitual,  es el espacio cotidiano y el propio cuerpo invertidos. En este juego, el cuerpo y las telas, en blanco, se convierten en un soporte para la proyección del espacio, trayendo el azul del cielo al suelo, en tanto el cuerpo asciende al  suelo, realizando una danza por el trayecto luminoso del lienzo vertical.

 

El sonido de las máquinas sostenidos en repetición, sumados al potencial de una guitarra atmosférica y el dramatismo del santur, junto con cohesionar la escena, le aporta diferentes matices y estados de tensión o distensión, para inspirar en la acróbata la pulsión del movimiento que esplende la luz.

jueves, 22 de octubre de 2009

taller de iniciación en técnicas aéreas

ESPACIO FáBRICA

artes y oficios

cerro Polanco

 

 

 

invita al taller de iniciación en las técnicas aéreas de trapecio y tela, a realizarse a partir del día martes 3 de noviembre 2009.

 

Horarios:

Martes y viernes de 20.00 a 22.30 hrs.

Jueves de 15.00 a 17.30 hrs.

 

Valores:

$26000 mensual, por 3 sesiones semanales

$20000 mensual, por 2 sesiones semanales

$2500 una clase

 

 

Lugar: ESPACIO FÁBRICA

Dirección: Recreo 48 Cerro Polanco, Valparaíso

Contacto: arxren@yahoo.com- 09 9 4785866.

 

Para ver imágenes ingresa a :

www.escenicosvalparaiso.ning.com –rens veninga

www.artechilenoindependiente.cl –rens veninga

 

 

Organiza:

espacio fábrica  artes y oficios  cerro polanco

www.espaciofabrica.blogspot.com

espaciofabrica@gmail.com

 

 

 

LIT comienza en noviembre

Laboratorio de Investigación Teatral (LIT)

Y Espacio Fábrica

Invitan:

 

Segunda versión : Danza Teatro y Butoh

 

 

El Laboratorio de Investigación Teatral (L.I.T) surge desde la necesidad de reunir en un espacio la práctica, desarrollo y reflexión en torno a la creación y puesta en escena teatral contemporánea, sumando la experiencia de un Laboratorio anterior llevado a cabo durante el primer semestre del año en curso, con un proceso absolutamente nutritivo y estimulante.

 

En esta segunda versión, L.I.T. se estructura bajo la modalidad de taller práctico cuya duración es de tres meses. Consta de dos módulos desde los cuales se estudian técnicas corporales y emocionales aplicables al trabajo de un  intérprete escénico contemporáneo.

 

Estos módulos son:

 

a) Un módulo de Danza Teatro: Se profundizará en estas dos expresiones y lo que

envuelve a cada una de ellas, (conciencia, emoción, técnica, contacto, juego, ritmo, sensaciones, improvisación, entre otros.). Hallando como punto de encuentro, la unión entre estas dos técnicas, el cuerpo y sus posibilidades primaran antes que la palabra para contar.

 

b) Un módulo de investigación desde la técnica y filosofía del Butoh. Técnica oriental de entrenamiento sicofísico, con énfasis en el manejo y conciencia del centro (Tangen), tomando en cuenta sus raíces y la propia interpretación, despertando la honestidad, escucha interior e intensidad al danzar.

 

El trabajo se desarrollará durante 4 horas semanales a razón de 2 horas cronológicas por módulo  

 

-Martes: de 9 a 13 hrs.  en Espacio Fábrica artes y oficios. Dirección: Calle Recreo 48 Cerro Polanco, Valparaíso www.espaciofabrica.blogspot.com

 

Los talleres comienzan el mes de noviembre de 2009.

 

El valor del taller es de $ 20000, por 4 sesiones mensuales

 

Está a cargo de las docentes:

 

 Paola Gamboa Jiménez (Valparaíso, Chile)

Actriz titulada de la Universidad de las Artes y las Ciencias Sociales. ARCIS Valparaíso.

 Claudia Vilos (Valparaíso, Chile).

Actriz, titulada en el Instituto Profesional "Teatro la Casa" de Santiago de Chile.

 

( ver currículum adjuntos en dossier pdf)

 

Informaciones e inscripciones:

contemporaneobutoh@gmail.com

 

enviar breve currículo y carta que describa los motivos de postulación.

 

habitación significante

"aquello que la música atraviesa

diríase son las ramas de un bosque plegándose

bajo el  cual los pájaros cuelgan"

 

 

 

Espacio Fábrica

artes y oficios

cerro polanco

 

 

Invita a presenciar y participar de HABITACIÓN SIGNIFICANTE , Performance de Espacio Transitable; un ejercicio de investigación transdisciplinaria inspirado en la obra  "La Chambre de Elsa", de Louis Aragon.

 

 

Participan:

Luis Toto Álvarez + Augusto Gómez (concepción sonido e imagen)

Daniela Schuster + Rens Veninga  (interpretación aérea)

 

 

Sábado 11 de julio de 2009 a las 20.00 en el Espacio Fábrica. Recreo 48 cerro Polanco, media cuadra a la izquierda del túnel del ascensor. Valparaíso. Adhesión: 1000 pesos.

 

 

 

"Iba a decir cualquier palabra, cuando hubo notado que el silencio, a punto de ser quebrantado, estaba colmado de  cigarras… ese ligero crujido que inundaba el espacio simplemente como el agua profunda, portadora de sus propios reflejos donde, sin embargo, ningún otro objeto consigue reflejarse. La intensidad del silencio tiene reflejos de cigarra…"

 

De "La chambre de Elsa", Louis Aragon

 

 

 

 

 

Música + Info ::: http://www.myspace.com/totoalvarez 
Photo Blog ::: http://flickr.com/photos/totoalvarez
Bla bla bla ::: http://silenciototo.blogspot.com

 

lunes, 12 de octubre de 2009

performance de espacio transitable realizada el 11 de julio de 2009

Habitación significante, primer ejercicio performático realizado en conjunto por toto alvarez, augusto Gómez, Daniela Schuster y Rens Veninga en Espacio Fábrica

Recuento Primera Versión de LIT 2009

Espacio Fábrica

artes y oficios

cerro polanco

 

Da cuenta del Primer Laboratorio de Investigación teatral (LIT) realizado durante los meses de abril y julio de 2009 en el Espacio. Este taller, a cargo de  Claudia Vilos y Esteban González contó con dos módulos de investigación:

 

a)     la búsqueda de una condición "natural" para la escena desde el trabajo de la energía psicofísica y la condición pre-expresiva del intérprete.

 

b)    la danza butoh , la cual  busca acercar al alumno en  las bases de la técnica y filosofía del Butoh, tomando en cuenta sus raíces, despertando en ellos la honestidad, escucha interior e intensidad al danzar.

 

El taller finalizó con una muestra abierta al público ( work in progress) titulada "La cicatriz de la tierra", originada a partir de la investigación y reflexión producida al interior del taller.

 

las actividades de Leonel Kaplan y Tatsuya Nakatani en la Fábrica, Marzo 2009

Espacio Fábrica

Artes y oficios

Cerro Polanco

presenta

Workshop de Creación e Interpretación de arte sonoro

Durante los días 26 y 27 de Marzo se realizó en el Espacio una actividad de : Talleres de Creación, Interpretación y Arte Sonoro, impartidos por el Percusionista Tatsuya Nakatani ( USA ) y el Artista Sonoro e Improvisador Leonel Kaplan ( Bs. As ).

El mismo día 26 se ofreció un Concierto de DOG, dúo formado por Tatsuya y Leonel más los músicos chilenos Toto Álvarez y Edén Carrasco.

Tatsuya Nakatani; Taller " Comunicación Primal "; 2 sesiones de 2 a 3 horas c/u.
dirigida a compositores, creadores audiovisuales, artistas

sonoros, improvisadores, intérpretes.
Valor: $ 15.000 por alumno.

Leonel Kaplan
; Clínica " Proyección, Desarrollo y Producción "
dirigida a compositores, creadores audiovisuales, artistas

sonoros, improvisadores, intérpretes.
2 Sesiones de 3 - 5 horas cada una
Valor: $ 22.000 por alumno


Se Adjunta los CV de los Maestros Tatsuya Nakatani y Leonel Kaplan, más la descripción específica de cada Taller.


Horarios:

Jueves 26 de marzo Viernes 27 de marzo

15-17hrs. Tatsuya 12-14hrs. Tatsuya

18-21hrs. Leonel 15-18hrs. Leonel

22hrs DOG ( concierto)

Comunicación Primal

Tatsuya Nakatani presenta un workshop y una lectura propia sobre la música improvisada contemporánea. Estas clases incluyen diversos tópicos relacionados con la cultura japonesa y la vida occidental.

Tatsuya Nakatani nació y vivió en Osaka, Japón hasta su adultez, cuando a los 25 años espontáneamente se mudó a los EEUU. Este cambio le presentó muchos problemas especialmente relacionados con la comunicación, lo que lo llevo a entender que su primer lenguaje era la música. Desde entonces ha estado viajando alrededor del mundo, tocando música, y repasando esta comunicación primal a lo largo y lo ancho del planeta.

Durante este workshop y lectura, Nakatani compartirá historias únicas relacionadas con un estilo de vida-mente creativa. Estos tópicos son: Encuentra tu propio sonido. Ma. Técnicas convencionales y extendidas, El Gagaku.

"Encuentra tu propio sonido"

Vivimos dentro de un mundo de sonidos. Para encontrar tu propio sonido debes prestar atención al instante. Existe un mundo de

sonidos alrededor nuestro: cocinando, caminando, trabajando en la computadora...

"MA"

Entre las cosas, silencio, vacío, espacio, aire y ritmo. La importancia de este concepto es traído desde las culturas asiáticas.

"Técnicas convencionales y extendidas"

La mayoría de las personas toca un instrumento de forma convencional. Las técnicas extendidas van mÁs allá de esos métodos. Los instrumentos pueden ser visualmente diferentes que la norma, y los sonidos pueden serlos también. Por ejemplo, la batería puede sonar como un cello o una trompeta.

"Gagaku"

La música antigua imperial del Japón. Es un método trascendente lleno de armonía y ritmos.

Tatsuya Nakatani (percusión) es originalmente del Japón. Ha creado su propia instrumentación, utilizando un set de batería, cimbales, gongs tocados con arcos, vasijas, objetos de metal, campanas y arcos de distintos tamaños para crear una música intensa y orgánica; una música que va mas allá de estilos y géneros: música experimental, improvisada, noise, jazz, rock; aunque siempre manteniendo el sentido del espacio y belleza que se puede encontrar en la música tradicional japonesa. En los últimos 10 años ha editado mas de 50 discos y presentado su trabajo a lo largo de todo los EEUU, Canadá, Europa y Asia. Sumado a su trabajo artístico, Tatsuya ha realizado música para film y tv., regentea su propio sello independiente (H&H) y estudio de grabación; realiza workshops en universidades y escuelas primarias. Ha recibido premios y subsidios por parte del estado de Pennsylvania y New York.

Tatsuya ha realizado giras y grabaciones con los siguientes músicos: William Parker, Ken Vandermark, Billy Bang, Frank Lowe, Joe McPhee, Marc Ribot, Assif Tsahar, Eugene Chadbourne, Steve Swell, Roy Campbell, Sabir Mateen, Daniel Carter, Cooper-Moore, Jim Baker, Josh Abrams, Miya Masaoka, Joe Maneri, Mat Maneri, nmperign, Michael Zerang, Susan Alcorn, Kyle Bruckman, Jack Wright, Gary Hassay, Donald Millar, LaDonna Smith, Davery Williams, Peter Kowald, Peter Brotzmann, Michel Doneda, Barre Phillips, Le Quan Ninh, Joelle Leandre, Fred Van Hove, Sophie Agnel, Phil Minton, Catherine Januiaux, Gunda Gottschalk, Peter Jacquemyn, André Goudbeek, Xu Feng Xia, Rhodri Davis, Martin Archer, Veryan Weston, Raymond Mcdonald, Phil Durrant, Alessandro Bosetti, Giani Gebia, Fabrice Charles, Bart Maris, Ute Volker, Johannes Bauer, Jean-Luc Guionnet, Carl-Ludwich Hubsch, Fred Blondy, Bertrand Gauguet, Sharif Sehnaoui, Christine Sehnaoui, Mazen Kerbaj, Mauro Pawlowski, Leonel Kaplan, Hartmut Dorschner, Frank Gratkowski, Martin Kuchen, David Stackenass, Otomo Yoshihide, Kazuhisa Uchihashi, Yasuhiro Yoshigaki, Satoko Fujii, Michiyo Yagi, Tetsu Saitoh, Masahiko Okura, Seiichi Yamamoto, Hideji Taninaka, Katsura Yamauchi, UA, Keizo Nobori, Hiroshi Funato, Yasuhiro Usui, Koichi Akada, Atsuhiro Ito, Kan Tae Hwan, Yukie Sato, Taku Unami, Masahiko Kono, Tatsu Aoki, Masashi Harada, Kazuo Imai, Kaoru Watanabe, Tamura Natsuk...

Festivales Internacionales: Festival Musique Actuelle-Victoriaville, (Canada), Musique Action festival-Vandoeuvre-les-Nancy (Francia), Newnoise Louvain (Belgium), Festival Beyond Innocence-Osaka (Japan), Vision Festival-New York (USA), Seattle Improvised Music Festival (USA), NY Butoh Dance festival-New York (USA), 2pi festival (China), Birmingham Improv Festival (USA), Afuk Festival-Copenhagen (Denmark), Dumbo Art Festival-Brooklyn (USA), Improvised and Otherwise-New York, NY (USA), Autumn Uprising Festival-Boston(USA), Counter Fit Festival-Rochester, NY, (USA), Sound Less Name Festival - Houston (USA), Asian American Jazz Festival-Boston (USA), High-Zero Festival-Baltimore (USA), No Idea Festival-Austin (USA), Outpost Creative Soundspace Festival, Albuquerque (USA), Bohemian National Home Festival, Detroit (USA)...

Proyección, Desarrollo y Producción.

El objetivo de esta clínica es brindar un espacio único de reflexión para músicos (improvisadores, compositores, intérpretes de todos los estilos) en su etapa formativa avanzada o profesional interesados en incorporar nuevas herramientas sónicas en su obra.

Dos cualidades fundamentales distinguen a esta clínica: por un lado, cuenta con la coordinación de un destacado improvisador y artista sonoro contemporáneo, que además de profesor, es una figura clave en la música actual más vanguardista a nivel internacional.

Por otro lado, ofrece una experiencia integradora de prácticas y conocimientos diversos: desarrollo de la mirada crítica sobre la propia producción, conocimientos históricos, actualización teórica, entrenamiento en diversas aproximaciones a la creación y desarrollo de la capacidad de trabajo grupal.

Esta clínica está destinada a músicos en etapa de formación avanzada o profesional que deseen trabajar en un ambiente de fuerte estímulo creativo durante dos días: un laboratorio de procedimientos sonoros y apertura a nuevas tendencias.

Objetivos

Revisión de trabajos (los participantes deben traer material grabado reciente)

Discusión sobre la construcción de un cuerpo de obra

Modalidad

2 reuiniones grupales los días 23 y 24 de Marzo (Santiago) y

26 y 27 de Marzo (Valparaíso). Duración aproximada de cada encuentro: entre 3.-5hs.

Cupo Máximo

10 peronas

Requisitos técnicos

Un par de monitores con salida mini-plug

Requisitos para los participantes

Ser músico en actividad. Haber realizado algún registro de su obra (demo, cd, etc)

Leonel Kaplan (trompeta). Activo en la escena internacional desde fines de los 90, ha colaborado con un sinnúmero de músicos realizando giras y grabaciones por todo el mundo, incluyendo el Festival of New Trumpet en New York, al cual fue invitado a participar por Dave Douglas. Ha publicado una docena de Cd's en sellos como Creative Sources y Utech Records, y en 2007 ganó el premio del Fondo Metropolitano a las Artes y las Ciencias otorgado por el Ministerio de Cultura.

Leonel ha realizado giras y grabaciones con los siguientes músicos: Lê Quan Ninh, Michel Doneda, Axel Dörner, Bhob Rainey, Greg Kelley, Sean Meehan, Tatsuya Nakatani, Ivar Grydeland, Wade Matthews, Jack Wright, Guillermo Gregorio, Xavier Charles, Ingar Zach, Tony Kluften, Jean Pallandre, Laurent Sassi, Rhodri Davies, Angharad Davies, Taylor Ho Bynum, Birgit Ulher, Forbes Graham, Fabrice Charles, Ly Thanh Tiên, Kristoff K Roll, Ernesto Rodrigues, Günter Müller, Jason Kahn, Jamie Coleman, Ute Völker, Kai Fagaschinski, Michael Thieke, Nate Wooley, Audrey Chen, Michael Formanek, Roger Turner, Cooper Moore, Christine y Sharif Sehnaoui, Andrew Drury, John Barrios, John Berndt, Reynaldo Young, Andy Hayleck, Grundik Kasyansky, Susan Alcorn, Fred Lonberg-Holm, Nicole Bindler, Christof Kurzman, Ricardo Arias, Edén Carrasco, Tetuzi Akiyama, George Cremaschi…

Conciertos y Festivales: Festival of New Trumpet/New York, Kraakgeluiden/Amsterdam, The Red Room/Baltimore, Musée d'art Modern et Contemporain/Strasbourg, The Issue Project Room/New York, Festival Escucha/Madrid, The Renaissance Society/Chicago, Musique et Quotidian Sonore/Albi, Elastic Arts/Chicago, ZDB/Lisboa, Le Voûtes/París, NPAI Festival/Parthenay, Crisis Skylight/Londres, Cave 12/Ginevra, Bowerbird/Philadelphia, Connexions Gallery/Easton, Le Ring/Toulouse, Festival Mínim/Barcelona, Living Project Room/Bruselas, Zaal 100/Amsterdam, Marquise Dance Hall/New York, Know the Future Festival/Roma, The Ice Box/Chicago, Festival All Improvista/Nantes, High Zero Festival/Baltimore, Players Theater/New York, ffmup Concert Series/New Jersey…

Enseñanza: 'Cardboard Citizens'/Londres, 'University of Brighton'/ Londres, 'University of Princeton'/Nueva York, entre otras.

Compositor en residencia: 'Music Omi'/New York, 'GMEA'/Albi (2003.-2004)

Subsidios: 'Fondo Metropolitano a las Artes', 'Ambassade de France en Argentine' (2003.-2006), 'U.S Educational Exchange Act' (2003.-2005)...

jueves, 8 de octubre de 2009

jueves, 1 de octubre de 2009

laboratorio de investigación teatral II

Laboratorio de Investigación Teatral (LIT)

Y Espacio Fábrica

Invitan:

 

Segunda versión : Danza Teatro y Butoh

 

El Laboratorio de Investigación Teatral (L.I.T) surge desde la necesidad de reunir en un espacio la práctica, desarrollo y reflexión en torno a la creación y puesta en escena teatral contemporánea, sumando la experiencia de un Laboratorio anterior llevado a cabo durante el primer semestre del año en curso, con un proceso absolutamente nutritivo y estimulante.

 En esta segunda versión, L.I.T. se estructura bajo la modalidad de taller práctico cuya duración es de tres meses. Consta de dos módulos desde los cuales se estudian técnicas corporales y emocionales aplicables al trabajo de un  intérprete escénico contemporáneo.

 Estos módulos son:

 a) Un módulo de Danza Teatro: Se profundizará en estas dos expresiones y lo que
envuelve a cada una de ellas, (conciencia, emoción, técnica, contacto, juego, ritmo, sensaciones, improvisación, entre otros.). Hallando como punto de encuentro, la unión entre estas dos técnicas, el cuerpo y sus posibilidades primaran antes que la palabra para contar.

 b) Un módulo de investigación desde la técnica y filosofía del Butoh. Técnica oriental de entrenamiento sicofísico, con énfasis en el manejo y conciencia del centro (Tangen), tomando en cuenta sus raíces y la propia interpretación, despertando la honestidad, escucha interior e intensidad al danzar.

 El trabajo se desarrollará durante 4 horas semanales a razón de 2 horas cronológicas por módulo  y en dos grupos de trabajo:

 -Martes: de 9 a 13 hrs.  en Espacio Fábrica artes y oficios. Dirección: Calle Recreo 48 Cerro Polanco, Valparaíso www.espaciofabrica.blogspot.com
A partir del día 6 de octubre 2009
-Jueves: de 5 a 21 hrs. en un espacio a definir en Valparaíso. A partir del día 15 de octubre 2009.

 El valor del taller es de $ 20000 (mes de 4 sesiones) y  $15000 (mes de 3 sesiones)

 
Está a cargo de las docentes:

  Paola Gamboa Jiménez (Valparaíso, Chile)
Actriz titulada de la Universidad de las Artes y las Ciencias Sociales. ARCIS Valparaíso.

 Claudia Vilos (Valparaíso, Chile).
Actriz, titulada en el Instituto Profesional "Teatro la Casa" de Santiago de Chile.

 ( ver currículum adjuntos en dossier pdf)

informaciones e inscripciones:
contemporaneobutoh@gmail.com
enviar breve currículo y carta que describa los motivos de postulación.